Les artistes ont toujours tenté d'insuffler la vie à leurs créations, cherché à dépasser les contraintes imposées par la surface ou la matière pour plus d'authenticité. Dans un dialogue sans cesse renouvelé avec le spectateur, le mouvement leur sert à tisser des liens. Mais une fois l'œuvre exécutée, on aurait tort de penser qu'elle est figée…
Quelques exemples d'artistes : Paul Signac, Raoul Dufy, Théodore Géricault, David Hockney, Edward Muybridge, Marina Abramovic, Victor Vasarely, Katie Grinnan…
Introduction : Suivre le mouvement
Partie 1
- Le Mouvement comme sujet
- Animaux animés
- En avant, larguer les amarres !
- Entrer dans la danse
- Très à cheval sur les déplacements
- La scène de groupe : une manifestation agitée
- La nature, force du mouvement
- Dynamique de la ville
- Dépassé par le mouvement
Partie 2
- Le peintre acteur du mouvement
- Mouvement d'ensemble
- Cadrer le mouvement
- En un éclair, jeux d'ombre et de lumière
- Battement de couleurs, signe de vie
- Cascades sinueuses
- Rythme des motifs et de la matière
- Rêver le mouvement
- Vivre le mouvement
- Le mouvement vecteur d'émotions
Partie 3
- Le spectateur moteur du mouvement
- Démultiplier l'image
- Fragmenter
- Art cinétique et optique
- Partenaire d'un mouvement en devenir
- La force de la sculpture
- Tout un univers en mouvement
Conclusion : Bouleversement dans l'art
| Parution |
Avril 2018 |
| Âges |
12-15 ans, 16-18 ans, Tout public |
| Classe(s) |
6e, 5e, 4e, 3e, Seconde, Première, Terminale |
| Matière(s) |
Art |
| Thème(s) |
Arts (peinture, dessin...) ; Histoire de l'art, mouvements artistiques |
| Format |
24 x 27 cm |
| Pagination |
80 |
| Type de reliure |
Couverture cartonnée |
