Ces dernières années, la culture drag a pris son envol jusqu'à s'imposer dans la pop culture. Mais quelle est l'essence de cet art ? Comment et où est-il né ? Quelles sont ses spécificités et ses plus emblématiques représentant·e·s en France ? Découvrez cet art complet au croisement du théâtre, de la danse, de la musique et de la mode.
Depuis plusieurs décennies, les artistes s'emparent d'enjeux sociétaux et environnementaux. Chacun à leur manière, ils alertent, mobilisent et explorent des solutions artistiques pour renouer avec la nature. À chaque discipline ses techniques et son pouvoir propre pour marquer l'imaginaire collectif et agir pour l'environnement.
Une découverte de l'architecture, de l'Antiquité au XXIe siècle, à travers les constructions néolithiques, les bâtiments du Bauhaus ou encore la période contemporaine.
Une présentation du monde des mangas dans laquelle l'auteur s'intéresse à leur origine, à leur évolution et à leur industrie. Il évoque également leur influence dans le monde entier, en particulier en France, ainsi que leurs liens avec l'animation, les jeux vidéo et l'art contemporain.
Un ouvrage qui imagine ce qui s'est passé quelques minutes avant le tableau, nous proposant ainsi une relecture humoristique de l'histoire de l'art.
Certains monuments se sont dressés en tant que joyaux de l'humanité, au point de devenir des « Merveilles ». Ce livre offre une présentation didactique de chacune de ces Merveilles, les Sept du monde antique et les sept du monde moderne. Une manière agréable et ludique de les découvrir et d'en apprendre davantage sur leur style et leur histoire.
Un large panorama des liens entre l'art et le tatouage en nous faisant voyager dans le temps et dans les pays.
De Star Wars aux jeux vidéo en passant par les comics et les séries TV, voici l'histoire de l'art revue et corrigée par la pop culture.
Un panorama du jeu vidéo et des courants artistiques dont il se nourrit, comme la bande dessinée, la peinture, l'architecture, le cinéma ou encore la musique.
Un vaste panorama des usages et des transformations du corps humain par les artistes contemporains !
Voici cinquante histoires de peintres et de sculpteurs qui donnent envie d'aller voir de plus près, de comprendre l'art ancien et moderne.
Artistes et auteurs de bande dessinée parlent souvent le même langage : de la gravure traditionnelle à Crumb, du carré noir de Malevitch à Tintin chez les Soviets, de Guy Pellaert au pop art, des comics américains à Roy Lichtenstein, de Hokusai aux mangas, cet ouvrage révèle une multitude de passerelles entre ces deux univers.
Chaque panneau trouve, dans ce livre, son écho dans un célèbre tableau. Une nouvelle façon de réviser son code de la route !